文明旅游城主题的绘画,文明旅游城主题的绘画作品
ptiyny时间2024-04-14 23:20:35分类主题旅游浏览582
大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于文明旅游城主题的绘画的问题，于是小编就整理了4个相关介绍文明旅游城主题的绘画的解答，让我们一起看看吧。
你是否被西方艺术***波提切利的油画作品《春》深深的吸引呢？
我十分喜欢波提切利的线性绘画艺术，它是象征主义和浪漫主义的结合体，其人物的造型具有古希腊雕塑形象的影子，虽然各路大神目无表情，高冷无比，甚至还有那么一丝忧虑，可是优雅舒展的动态弥补了冷漠的容颜，女神们个个都是体态中孕育着春天的希望。
我们在波提切利作品中看到了他的抒情的精确性。桑德罗·波提切利(1444/5-1510)是继马萨乔之后又一位保持了佛罗伦萨传统的伟大画家。身材修长、轮廓清晰、线条柔韧起伏的全新人物造型几乎成了波提切利的同义语。波拉约洛兄弟漂亮、精确的制图术在很大程度上影响了波提切利的创作。波氏兄弟不仅是画家,还是金饰工、雕刻家和刺绣设计师。但是,我们在波拉约洛兄弟的代表作《圣塞巴斯蒂安的殉道》中看到的那种显然是受解剖学支配的相当死板、精确、公式化的风格,在波提切利的作品中却不见踪迹。
波提切利对***学、解剖学以及美第奇家族关于人文主义的争论都有深刻的了解,但是所有这一切并没有影响他诗意盎然的想像。没有什么作品比波提切利创作的神话题材的《春》更典雅,更抒情,更秀美。关于《春》,有一点不容忽视,那就是对于它所表现的主题一直众说纷纭。论点相左的著作可以摆满一个书架。
谢邀！试着回答吧！
《春》是用坦培拉绘制的木板蛋彩画作品，现藏于意大利佛罗伦萨乌菲兹齐美术馆。1476-1480年间为一位贵族宅邸所作。波提切利将永恒的春天描绘出来，画面轻快而优美，运用绘画技巧，富裕音乐般的优雅神韵。
森林边的三位女神，正沐浴阳光里，互相携手翩翩起舞。右边的象征青春，中间的代表美丽，左边的象征欢乐。整幅画面充满着春天的洋溢，色彩丰富而沉稳，线条流畅而飘逸。色调高高低低跌宕起伏，犹如一曲交响乐回荡在观众的耳边，让我们感知重返勃勃生机的春天就要来临了，预示着一个新的开始。一幅《春》不光带给我们的是视觉上的享受，更是思想境界上的***和向往，激发我们一年之计在于春，奋发图强，用辛勤的劳动和汗水，去换取不朽的青春、美丽和欢乐。
很高兴回答你的问题。
波提切利作为意大利文艺复兴早期的代表人物，他的画作历来都受人推崇。在他的众多画作中，《春》至今仍是佛罗伦萨、意大利乃至全人类的骄傲。那这幅波提切利专门为佛罗伦萨一位贵族宅邸所画的作品到底好在哪里呢？
一、构图的别具一格
如果你细心观察画作中的树和人，你会发现动静结合的手法被波提切利诠释得淋漓尽致。为了表现春的生机盎然，画家将前景中站立的人物，都做了曲线化的处理，而背景中，或粗或细的树干均是笔直的挺立。曲线与直线的互补，让画面呈现出无与伦比的协调感，静中有动的春景，就在画家曲直有度的勾勒中，呈现在观众的面前。
在色彩的选择上，画家也没有选择明亮的春景，取而代之的是暗色调的一以贯之。显然作者并不是想要体现空间的纵深感，有意地忽视远近、虚实，让这幅画作不再受到“***技法”的约束。这样，人与树灵动优美的外形就被最大程度地展现了出来。
二、细节的着力刻画
在细节的表现方面，画家对线条的极致运用，让画作里的女性人物栩栩如生。观众不仅能清晰地看到她们动感线条和圆滑形体的完美结合，就连卷发和衣纹布褶也都清晰可见。在尽力写实的基础上，人物们拉长的脖子、夸张的手势又让画作多了一层难能可贵的诗意。
这幅作品虽为油画，但为了让细节更加逼真，波提切利大胆***用了传统的蛋清画法。由于蛋清干后会形成透明坚硬的一层颜色，所以纯净华贵之感也便直面而来。而用这种接近于水彩画的效果，来展现春的典雅多姿，真是再合适不过了。
三、主题的鲜活表达
春回大地、万象更新，是表现春天之美的永恒主题。波提切利在着力把大自然的奇迹展现在人们面前时，还赋予了它新的意义。我们看到，画家笔下的人物在迎接春天时，欢乐与忧愁是并存的。在乍暖还寒的季节中，对罗马神话中唤醒春天诸神形象的描绘怎可流于表面。含蓄多重的表达，让人性之美最大程度地表现了出来。
在欢愉中隐现的阴郁——解读波提切利的经典油画作品《春》
波提切利受古希腊文化的影响，根据波利齐亚诺的寓言诗《竞技》中的意境为思路，以洛伦佐宴会上***的表演形象为母本，创作了这幅久负盛名的绘画作品《春》。
波提切利的《春》给人的感觉无疑是惊艳的，画中充满了华美的装饰味道，这位天才的绘画***，把具体的情节仅仅当作了一种***的手段，并利用这些来表现自己的想象和内心的意境，对素材大胆的取舍和重新组合，我们仔细地观赏、细细地品味，在他的这幅洋溢着满目欢乐祥和氛围的作品里，竟有另一种截然不同的意味和某种神秘的色彩。
且不谈波提切利在创作中的技法运用，只结合对画面的观感来表达一下个人的粗浅感受：
一、表面的欢愉
初看整个画面，一派欢乐祥和的气氛，仿佛每一个人物形象都在因为春的到来而欢呼雀跃。画面中在众神中央的是维纳斯女神，形象端庄秀丽，手势造型含蓄，好像在昭示春天的进程，意味着把美带到了人间；
右边是头戴花冠已经完全化身为花神的泊尔塞福涅，风姿绰约，楚楚动人，左手抱着花裙里的花朵，右手不断地将花瓣撒向大地，体现出她对人间的关爱，仿佛人间充满了花香袅拂；
花神后面半人半神的克罗瑞斯美女，似乎正在极力挣脱风神的拥抱向前奔跑，表现出正要转变成花神的一瞬间的情形，口中吐出的岚气立刻变成了鲜花，以此借喻初春的来临；
在维纳斯左边，美惠三女神正在风中曼舞，形态优美雅致，沉浸在欢愉之中，全然不知维纳斯头上蒙着眼睛的丘比特正搭起爱情之箭，准备射向她们；
最左侧的年轻俊美的信使墨丘利正在打开众神通往人间的道路，将人类的理想和希望升华。
二、隐现的阴郁
（原创）
波提切利，是文艺复兴时期佛罗伦萨画派最重要的意大利画家之一，有着独特的个人风格，其作品人物优雅，线条流畅，细节精致，带有淡淡的忧伤，美伦无比，在西方绘画史上有着独特的艺术地位，而《春》就是他杰出的代表作。
《春》是用坦培拉绘制的木板蛋彩画作品。波提切利将永恒的春天描绘出来，画里的“欢悦”“贞淑”“华美”三位女神，沐浴在春天和昫的阳光里，舞动着春天彩霞般的轻纱，手拉手在翩翩起舞，分别象征着青春、美丽和欢乐。整幅画面洋溢着春天的迷人气息，构思奇特，色彩丰富，不失飘逸和沉稳之风格，是一曲春光璀璨热情奔放的交响乐，是对春天的无限赞美，是对女神的圣洁呈现！给观众带来的是无尽春色满园的艺术享受，让人们深深的感知勃勃生机春天的来临，更是预示着一个新的开始。
春天、美丽和爱情，是人类历史文明永恒歌颂的三大主题。《春》的迷人之处在于艺术家用静谧的氛围、优美的线条将女性的阴柔之美渲染得精美绝伦；而画中丘比特之箭的表现就是一首讴歌爱的赞美诗。这种不是宗教画，却***用了宗教的表现手法，其艺术想象力和创造力真可谓是史无前例，精心打造。
应该指出，欧洲文艺复兴时期提倡的是“人文主义”，而意大利画家波提切利的这幅画作《春》正是创作于欧洲文艺复兴时期的艺术产物，因为在那个时期几乎所有艺术家的画作都是和庄严压抑的宗教题材有关，解读的都是“神人合一”的精神，而波提切利此画则是“冲破思想的牢笼”，大胆的将作品与“人文主义”也就是“人与自然”最佳结合的经典之作！
诚实的说，西方艺术***波提切利的油画作品《春》的确深深的吸引和折服了我，因为***的油画艺术不仅精美绝伦，独一无二的无可***，重要的***不走常人的艺术创作之路，而是独辟蹊径，大胆创新，开创了一个前无古人后无来者的艺术创作的崭新天地！使人叹为观止的更是***画作《春》的构思严谨，意境深邃，通明透彻，把宇宙境界与艺术意境浑然一体，是一种人的心灵的生命律动，更是人类对“春”的无限遐思的美好向往和灿烂憧憬的深刻表达！谁能说这种崇高的精神境界和艺术境界怎么能不被人深深的吸引和感动呢？！
文明游园公约学生？
1、维护环境卫生。不随地吐痰和口香糖，不乱扔果皮纸屑等废弃物。
2、遵守公共秩序。不喧哗吵闹，排队遵守秩序，不并行挡道，不在公众场所高声交谈。
3、注意乘车安全。听从老师安排，按序排队上下车，不拥挤;车上不喧哗打闹，不往车窗外伸手伸头。
4、保护生态环境。不踩踏绿地，不摘折花木和果实，不追捉、投打、乱喂动物。
5、保护文物古迹。不在文物古迹上涂刻，不攀爬触摸文物，拍照摄像遵守规定。
江山如画，请你出一首诗配上一张图，你能写出怎样的诗来呢？
情景七律一首[啤酒][玫瑰][啤酒]
———兴游承德兴隆山
寻幽临碣向蓬云，直上青天宣誓言。
壁立悬崖犹走兽，桥横铁索欲飞魂。
观音洞内洪恩布，好汉坡前豪气翻。
一路挥刀荆棘斩，会当凌顶定乾坤。
从艺术角度出发，我们到底为什么要画画？
您好！
画画是艺术天地一小块，画画的人要学素描，就必须静物素描，就要学习角度学投影学，阴影学，学习用笔，运笔，学习用什么纸画素描，学习用什么笔画素描。就一课素描要学习多少东西。
要学临摹，临摹不同的画家的画，学习国画，学习水彩画，学习油画，很多人说会画国画，不会水粉画不会油画，我自己个人认为怎么可能。画是相通的阿。心是互感的。
只是用的绘画材料，颜料不一样，绘画技巧不一样，绘画方法不一样，但是，绘画的心是一样的阿。
我说的是真的。我自己实践过，也看到我喜欢的老师这样画过，受益匪浅。
画画要学的学问非常多，文化知识第一。绘画技能。绘画技巧，色彩学，光学，建筑学，***学……等等。
还要学习歌賦，还要去远方，去学习远方的诗和词。去迎接诗和远方带给我们的大自然。不去大自然怎知那天然去雕饰的春夏秋冬。怎知风雷雨雪。
姹紫嫣红香十里。胭红润色艳梅照。白银铺床盖瓦片。细雨棉柔洒眼睑。
我们为什么要画画？对于每一个人来说，答案是不一样的。
我们拿起画笔画画，也许是没有任何目的和目标，只是为了好玩，或者是无聊时打发时间。
我们拿起画笔画画，也许为了学习绘画，提高自身的艺术技能，丰富我们的生活。
我们拿起画笔画画，也许为了向艺术方向发展，成为艺术院校的学生，成为画家和艺术家。
我们拿起画笔画画，也许是为了与人交流和交往，融入艺术群体。
我们拿起画笔画画，也许为了谋生，成为职业。
……
画画，是人们认识自然的表达和记录，是人们主观意识的反映。从艺术角度出发，画画是为了提高自身艺术素质的一种方法和途径，是一种修为；通过拿起画笔画画来提高自身的艺术综合素养，也是一种不错的选择。
从艺术角度出发，我们到底为什么要画画?
关于这个问题，我很高兴为大家分享下我的看法：
一，先要认识画画的概念?
画画本身就是艺术行为，从学习的角度，我们从学校中学习的素描，色彩，中国画，油画，版画，设计，等等都属于画画的范畴，也可以说画画是艺术行为中的一种技巧。只有掌握这门技巧，你就可以打开艺术方面的一扇门，通往艺术之路。
二，要认识画画可以带来什么作用。
绘画的科目很多，很广，包含的内容也很细。我们要认识绘画，就要知道绘画带给我们什么?给社会改变什么?有什么作用?重不重要?这些问题去思考。我可以给大家回答。绘画是很重要，可以改变社会进步发展，可以让思维，艺术创造打开一片天地。没有绘画，今天我们也不会看到社会如此进步，如此变化。
具体来说
1:艺术来源于生活，也服务于生活，如我们现在讲***每天会接触的"人民币"，她是通过绘画，设计再进行版印的。第二至第四套人民币图案设计是央美教授团队完成的。国徽，国旗也是这些美术老前辈们绘画设计出来的。没有绘画，哪来这些时代产物。哪来社会进步?
2:绘画可以改变生活，创造生活，推动社会进步。我们今天所说到的城市规划，楼房建筑，***动漫，人性化产品设计，哪样都离不开绘画创作。都是要经过美术***，美术工作者的精心设计去完成。离开了绘画基础，所有的想法都是虚的。有了绘画，艺术家的创作思维才天马行空，才能创作出生活中离不开的经典。所以绘画很重要，各行各业，生活中的很多都离不开绘画。
3:绘画可以从专业或爱好角度去认识。有人说我只是爱好而已，又不是当工作，当饭吃，又不是去卖画为生，或成为画家，设计师等等。这点无可否认。很多人都有很多爱好，也可以从事很多不同领域的工作，绘画对这些来说不是必须要的。但这里说到从专业的角度去讲。如果你想从事绘画艺术，报考美术院校，成为专职画家，成为美术设计工作者，成为***设计人材等等，绘画功课是必不可少。离开了绘画基础，在这行业发展中就会寸步难行。
到此，以上就是小编对于文明旅游城主题的绘画的问题就介绍到这了，希望介绍关于文明旅游城主题的绘画的4点解答对大家有用。
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